煮えたぎる坩堝（るつぼ）の中で、溶け合い、重なり合うことで満ちる物語。熊谷峻の作品が持つカオティックな表情は、溶けたガラスに土や金属という異素材が混ざり、重なりあった複雑さによって作られる。高温の窯の中で中空の石膏型に流れ込むガラスは、流動の軌跡を描きながら空白を満たし、表面に焼き付いた土はガラスの持つ明快さを覆い隠す代わりに、混沌とした時間的美しさを付与する。 土や金属という異素材を、ひとつの造形の中に共存させることについて「異物が共存して形作られる行為自体が美しい」と話す熊谷。時間や流動のエネルギーという、さまざまな偶然が複雑に重なり合った宇宙的感覚を表現する喜びは、彼の創造性の原点と言えるだろう。 自らの意思を超えた景色を見たいという祈りを抱え、現象との対話によって作られる作品は、その内側に力強い光を湛え、物語を帯びて私たちに語りかける。